Descripción

Cualquiera de las formas presentes en la naturaleza es susceptible de ser un objeto de estudio y profunda meditación plástica. En este taller estudiaremos aspectos del dibujo que nos ayuden a aproximarnos a modos de plantear y construir volumen, espacio y tridimensionalidad a partir de la utilización de morfología, perspectiva y memoria para la representación de cráneos naturalistas con independencia de modelos directos.

El curso consiste en los siguientes ítems a desarrollar:

1- Exposición práctica del método a aplicar. Demostración del profesor con dibujo en vivo de aquello que se puede ejecutar como resultado del estudio de las nociones en cuestión.

2-Amigarse con la forma y las perspectivas: Practica de 3 modos de perspectiva y representación de volumen a partir del entendimiento de como se estructuran y se representan las formas en el espacio.
– Perspectiva isométrica, un punto de fuga, dos puntos de fuga.

3- Lineamientos básicos de dibujo. El dibujo por observación y el dibujo por esquemas volumétricos.
-Un modo de dibujar: Observación para incorporar material de la naturaleza
Croquis, silueta, medidas, proyecciones, direcciones. Linea modulada
-Proporciones ideales: Parámetros para recordar.

4- Aproximaciones a la forma del cráneo.
-Entender el cráneo de un modo ideal a partir del estudio de sus vistas.
– Estudio de volúmenes, superficies, planos y formas asociadas al mismo.

5- aproximaciones a la forma del rostro. Comenzaremos con esquemas primitivos simples e iremos escalando en complejidad hacia una práctica, entendimiento y posterior representación naturalista sin referencia.
-Entender el rostro de un modo ideal a partir del estudio de sus vistas.
– Estudio de volúmenes, superficies, planos y formas asociadas al mismo.

6- Escorsos:
– Perspectivas aplicadas a cráneo y rostro.
– Vistas: Picado, cenital, contrapicado, frontal. Rotaciones.

7- Imaginación y deformaciones.
– Práctica y experimentación lúdica con el volumen. ¿Que sucede cuando modificamos las proporciones ideales?

Día: Sábado 2 de Abril (un encuentro de 5 horas)
Horario: 15 a 19 hs.
Costo del taller: $4000
Materiales: Hojas para dibujar, hojas para tomar nota. Lápices 2h, h, hb, b, 2b. Goma de caucho. Se recomienda portaminas 0,5.
El curso tiene como objetivo lograr aproximar un entendimiento sobre formas de comprender estos aspectos del dibujo con un fin creativo. El alumno que asiste a esta clase intensiva se llevará fundamentos que en su práctica podrá aplicar a la creación de personajes y espacios propios. A la vez podrá sumar elementos para entender las formas de lo visible desde nociones volumétricas. Este modo de conocimiento y estudio del dibujo es complementario y enriquece cualquier otra lógica en la que se pueda estar estudiando.

Este curso puede ser tomado por estudiantes principiantes, intermedios y avanzados. En cualquiera de los casos será enriquecedor para quien quiera incorporar otros métodos, formas de pensamiento y contenidos qué el artista artista Julián de la Mota utiliza a la hora de desarrollar su obra. Es ideal para personas que se desarrollan en el campo de la ilustración, el diseño, la gráfica, dibujantes amateurs que les interesé mejorar sus modos de crear personajes o para quienes tenga curiosidad sobre diversidad de modos de dibujar.
DESCUENTOS Y PROMOCIONES:
-Pago todo por adelantado en transferencia: $3500
-Venir con una persona que traigas: $3500